bio
Kocham eksperymentalny performans. Traktuję sztukę jako medium do redefiniowania pamięci i projektowania przyszłości, która jest ostra w swojej trosce i otwarta na to, co inne. Odnajduję się w etniczności baletu i jego potencjałach porażki. W swojej praktyce poszukuję tego, co czułe i choreopolityczne. Poruszam się na przecięciu dewiacji i chimeryzmu. To modele przyjemności, fantazji, głupoty, fragmentaryczności i zbiorowej wyobraźni. Wierzę, że choreografia wykracza poza pracę z ciałem - to radykalna i alternatywna metoda ponownego przemyślenia świata. Moje badania eksplorują (post)komunistyczne symulacje i fikcję spekulatywną. Dążę do doświadczenia totalnego.
Queerowy artysta pracujący w obszarze choreografii i performansu. Absolwent PERA School of Performing Arts na Cyprze Północnym. Nominowany w 10. edycji platformy Forecast (Berlin). Choreograf spektakli SISTERS (Sophiensæle, Berlin), F***ball (Galeria Foksal, Warszawa), idontlikemetut(yo)u (Scena Robocza, Poznań) oraz Czyż nie dobija się koni? (AST, Kraków). Rezydent artystyczny Agit Lab (Águeda), Kieleckiego Teatru Tańca (Kielce) oraz Exis Dance Company (Ateny). Stypendysta Instytutu Adama Mickiewicza, Wydziału Kultury Miasta Bytom oraz programów EFFEA i Culture Moves Europe. Członek platformy IN SITU 2025–28. Współtworzył spektakle: Łabędzie (Opera Teatr Wielki, Poznań) (nagroda FEDORA Audience Award), Bal na placu (MSN, Warszawa), Praktyka Widzenia (Teatr Nowy, Łódź) oraz The Mind is a Still Smoke in an Endless Space (EANT, Kigali). Występował w produkcjach Little (Teatr Pantomimy, Wrocław), Sodoma i Japi (Teatr Nowy Proxima, Kraków), ELEGIA. BRAHMS. (Łaźnia Nowa, Kraków) oraz w filmie PTPD (DHL, Limassol) w ramach 23. Cypryjskiej Platformy Choreograficznej.

Wojciech Rybicki

